Описание
Книга «Основы рисования в цвете» (The Fundamentals of Drawing in Colour) представляет собой практическое пошаговое руководство для художников, написанное Баррингтоном Барбером — плодовитым и хорошо известным автором учебных пособий по искусству. Её цель — преодолеть разрыв между рисунком и живописью, обучая тому, как эффективно использовать цвет наряду с линией и формой. Благодаря ободряющему подходу и множеству примеров и упражнений Барбер ведёт ученика от теоретических основ цвета до создания более сложных работ.
Книга фокусируется на четырёх основных художественных материалах: цветных карандашах, пастели (как мягкой, так и масляной), цветных чернилах и акварели. Главы начинаются с введения в инструменты и материалы, а затем переходят к простым упражнениям, которые знакомят ученика с техниками работы с каждым из этих материалов. Барбер считает, что повторение простых упражнений закладывает основу для мастерства и профессионализма.
Структура книги построена так, чтобы вести ученика от простых объектов к более сложным. После знакомства с теорией цвета натюрморт вводится как основная тема для практики. Затем книга последовательно рассматривает техники рисования пейзажей, животных и, наконец, человеческой фигуры и портрета. В неё также включены разделы о драпировке, композиции и ключевых цветах, способствующие более глубокому пониманию цветного рисунка.
Первое издание этой книги было опубликовано в 2006 году издательством Arcturus Publishing, а обновлённое издание было переиздано в 2020 году как в цифровом, так и в печатном формате. В этой книге Барбер подчёркивает, что сегодняшний стремительный мир мешает нам внимательно смотреть, и через эту работу он побуждает ученика видеть и творчески запечатлевать окружающий мир.
Книга фокусируется на четырёх основных художественных материалах: цветных карандашах, пастели (как мягкой, так и масляной), цветных чернилах и акварели. Главы начинаются с введения в инструменты и материалы, а затем переходят к простым упражнениям, которые знакомят ученика с техниками работы с каждым из этих материалов. Барбер считает, что повторение простых упражнений закладывает основу для мастерства и профессионализма.
Структура книги построена так, чтобы вести ученика от простых объектов к более сложным. После знакомства с теорией цвета натюрморт вводится как основная тема для практики. Затем книга последовательно рассматривает техники рисования пейзажей, животных и, наконец, человеческой фигуры и портрета. В неё также включены разделы о драпировке, композиции и ключевых цветах, способствующие более глубокому пониманию цветного рисунка.
Первое издание этой книги было опубликовано в 2006 году издательством Arcturus Publishing, а обновлённое издание было переиздано в 2020 году как в цифровом, так и в печатном формате. В этой книге Барбер подчёркивает, что сегодняшний стремительный мир мешает нам внимательно смотреть, и через эту работу он побуждает ученика видеть и творчески запечатлевать окружающий мир.